Formaciones
Ensemble Cibeles
Música, textos de humor y canciones de los siglos XVI – XIX
Este espectáculo está pensado desde la realidad histórica que, como sabemos no exigía especialización de las voces para interpretar la mayor parte de la música popular, como los tonos humanos o las tonadillas. Fundamentalmente estas músicas las interpretaban actrices con vis cómica y una voz y oído aceptables siendo algunas muy famosas.
Se inicia el espectáculo en la música del S. XVI por medio de tres pavanas, siendo éstas música de baile.
El nombre de Pavana , no esta muy claro su origen. Se dice que viene del nombre de la ciudad italiana de PADUA, pero parece mas acertado pensar que viene de pavonearse , que era lo que hacían los bailarines al danzar.
El programa continúa con una jácara. La jácara (derivada de «jaque»: malhechor) es en su origen una composición baladística.
La música tenía un ritmo muy vivo y se acompañaba habitualmente con una guitarra. En las representaciones teatrales durante el siglo XVII era costumbre acabar la función con una jácara cantada por las mujeres de la compañía.
Autores como Lope de Vega, Quevedo, y Calderón nos han dejado numerosos ejemplos de jácaras. Iniciamos el espectáculo propiamente dicho con las coplas de Rodrigo de Reynosa y los dúos barrocos.
Los canarios son una danza de origen español parecida a la giga de tempo rápido.
En dos lugares de Madrid hubo sucesivamente sendos puestos de flores y hortalizas. Eran la Plaza de Santa Cruz y la Plaza Mayor, allá por 1614. En una ocasión pasaba por allí QUIÑONES DE BENAVENTE, el hombre de los chistes, y sorprendió el rifirrafe que sobre un galán hubo entre una verdulera y una florista, que a las dos hacia tilín, viendo que cada una echaba mano de sus variadas mercancías para hablar a tono y decir cuatro verdades a su camarada. De esta escena sacó el autor su inspiración para escribir unos entremeses, piezas cortas de humor, dedicadas a las calles de Madrid y que nosotros hemos rescatado.
A partir de aquí nos adentramos en el mundo de la tonadilla y de la zarzuela últimas estaciones de nuestro periplo por el teatro musical español. Este tipo de teatro cantado, marcadamente cómico, de corta duración, ya contaba con antecedentes en el siglo XVII (las tonadillas formaban parte de las grandes piezas teatrales, comedias, óperas, tragedias o zarzuelas), no es hasta la segunda mitad del siglo XVIII cuando la tonadilla escénica, como género independiente, alcanzó su mayor popularidad. Algunas tonadilleras obtuvieron gran fama. De las más importantes una es Mª ANTONIA FERNANDEZ «LA CARAMBA» y MARIA LADVENANT, y entre otras LA POLONIA ROCHEL, LORENA CORREA y RITA LUNA. La tonadilla se diferencia del sainete en que el segundo es una pieza hablada y la tonadilla es cantada. La finalidad del texto es divertir al público, provocar su risa, y al mismo tiempo, exponer una crítica social y transmitir alguna moraleja de lo representado. La estructura musical está fuertemente relacionada con el texto.
Finalizamos el espectáculo haciendo un guiño a nuestra zarzuela en la mas emblemática del género chico AGUA, AZUCARILLOS Y AGUARDIENTE.
Programa
- Pavanas de Luís de Milán (guitarra y bandurria)
- Jácara de G. Sanz (guitarra)
- Coplas satíricas de Rodrigo de Reynosa (actrices)
- Dúos barrocos (guitarra, bandurria y actrices):
- Molinillo que mueles amores
- Rivericas del rio
- Canarios (guitarra y bandurria)
- Entremeses de Quiñones de Benavente: las calles de Madrid (actrices)
- Tonadillas escénicas (voz, guitarra, bandurria, castañuelas y pandereta):
- Tonone
- Las conspiraciones del prado
- Tirana del tripili
- Popurrí de zarzuelas (guitarra, bandurria, y pequeña percusión)
- Agua azucarillos y aguardiente: fragmento (guitarra, bandurria y actrices)
Reparto
El ENSEMBLE CIBELES desde su fundación se ha dedicado a la música relacionada con Madrid, el espectáculo que presenta en esta ocasión hace una incursión en el teatro musical español poniendo especial atención en lo relacionado con Madrid. Sus componentes son intérpretes de probada profesionalidad, tanto los músicos como las actrices que cuentan en este caso, con la inestimable colaboración de la compositora Mª Luisa Ozaita.